Le clip « C'est à qui le tour »

To wake, woke, woken ! Déroutant au premier abord (il faut plusieurs revisionnages pour saisir enjeux scénaristiques et références multiples) ce clip a le total mérite d'assumer un vrai virage stylistique par rapport à tout ce qui a précédé : étrangeté ambiante, différences de cadres et de grains d'images, photographie plus crasseuse et réaliste, caméra portée, presque documentaire et effets spéciaux bricolés (à la Lynch). Voilà qui fait du bien, qui étonne. C'est courageux et c'est gonflé. Plus incarné, également. Parce qu'en ce sens, rien n'est vain ni éthéré dans ces plans, qui refusent cette fois-ci la patine trop esthétisante ou pubeuse des réalisations d'Aveillan, Marcel Hartmann ou Carole Denis. Ici il y a l'idée d'un renouveau, d'une prise de risque formelle (à défaut, peut-être d'une prise de risque musicale ?) en tout cas d'une envie de radicalité, comme du temps de la rupture « anamorphoséenne » où l'on était passé pour la première fois du CinémaScope au 4/3. Les couleurs saturées de « California » succédaient aux brumes spectrales de « Regrets » : ça n'avait pas plu à tout le monde à l'époque, mais déjà c'était un choc, et c'était excitant. Porteuse d'un regard générationnel nouveau, Ducourneau a permis ce retour à l'audace en choisissant la frontalité et c'est intelligent. Surtout, il y a ce que le clip raconte. Ce refus d'édulcorer la sexualité ou la fluidité des genres dans un moment où l'audiovisuel se revoit tenté par le démon du puritanisme. Cette façon d'aller plus droit au but en faisant face à son époque, mais en se situant du coté des âmes libres, des freaks et des parias «(« les cabossés sont des anges » nous avait-on dit...) et surtout : de la jeunesse. En reconvoquant la silhouette de Libertine comme totem d'une ?uvre tout entière vouée à chanter l'anti-censure, la différence et le droit d'aimer et de choisir l'identité que l'on veut, Mylène n'a finalement jamais été aussi queer que dans ce clip, et nous fait comprendre que ses chansons, depuis quarante, sont peut-être plus politiques qu'elles n'y paraissaient.

P....n , j'aimais pas trop la chanson..Mais là , c'est LA CLAQUE !!!Ça prend une tout autre dimension ..Mylène est extraordinaire dans ce rôle d'âme perdue et révoltée..Magnifique clip..BRAVO

J aimais beaucoup la chanson, avec le clip, tout devient un chef-d'?uvre .magnifique

Ou sont ..la neige...les chevaux et les loups ?

Il nous faut cette version extended planante, figurant dans le clip, de toute beauté!!! SVP. <3

A chaud très chaud, quel clip!
Mylène en proie à l'infirme qui tire à balle à blanc sur tout le monde dans ce long tunnel sombre, mais elle détient les clefs de ce mystère et elle seule se relève laissant la foule à terre dans le sombre.
Puis ce club clin d'?il à QMCL où Mylène fait face à son double de 1986-2026 qui le défie de changer encore la liberté sexuel à notre époque où même les baisers sont censurées.
Un bel hommage au public queer tout en étant dans la nuance.
Enfin ce tir qui libère la foule du « trouble » et les acclamations. Malgré que la chanteuse aie bien failli disparaître elle aussi au cours de son récital underground.
Chapeau l'artiste merci la putain de réalisatrice.

Et bisous au trois personnes qui sont venus m'insulter quand j'ai dis que je voyais bien Mylène déambulait parmi des gens qui disparaissent et qui finirait par disparaître elle aussi?

Mylène Farmer elle-même a besoin de Mylène Farmer, c'est pour dire son influence...